看电影的视角不同，我们对电影的理解也会不同，此时我们就可以写一篇观后感来抒发自己的内心。为了不忘记这些优秀的作品，我们应该写一份观后感，梳理纷繁的思维，可能用写观后感的方式来实现，不过写作品名观后感时该找何种角度呢？经过整理，出国留学网小编为你呈上电影无问西东观后感，有需要的朋友就来看看吧！
电影无问西东观后感【篇1】
虽然电影的故事情节里关于两人是否真爱过说的不是很明朗，大多数人可以看得出淑芬是爱王老师的，但是很少人能看出她那种爱是自私的是具有强烈占有欲望的爱，王老师当初应该有爱过淑芬的，但是淑芬送了他读大学后，估计自己的文化层次的提高和价值观的改变等等，开始认清自己和淑芬只不过是一种感情(类似于亲情，恩情)，而不是爱情。爱情和感情是两回事，王老师对淑芬由最初朦胧不确定的爱情转变成感情(恩情)，而淑真一直把自己多年的感情付出视为爱情，其实淑芬已经不爱王老师了，只是她不舍得放弃多年自己幸苦培养和付出的感情，淑芬威逼王老师成婚的，王老师站在恩情的一面，和社会所谓的道德面从婚了，可是婚后他又站在自己只忠于自己的爱情的人生观去对待淑芬，和淑芬的关系分得清清楚楚的。 我觉得他的那种不清不楚的观念害了自己也害了淑芬。如果淑芬用剪刀逼婚时王老师可以拿出情愿付出生命代价也不违心答应，我感觉淑芬不会真的杀了王老师的，或许淑芬看到王老师的绝情而放弃不再爱王老师了。我个人的观点是王老师不够勇敢导致了两人的悲剧。后面的淑芬的种种威逼和暴力都是因为她的固定思维，以为逼婚都能成功着手，后面也用各种威逼方式想让王老师能满足她所想要的爱，谁知后面的种种威逼，王老师都不吃她的那一套。这也是和这剧情里所说的那句话是一样的，人应该听从内心的指引，做出了最好的选择。
当王老师说:”人就不能变吗?人为什么不可以变?为什么其他事情都可以变，而这件事情就不可以变“ 我想这样回答他:人当然可以变，可人更需要的改变后勇敢地承担改变带来的后果，更需要勇敢和无畏地迎接改变后的风和雨，如果有一样东西，它值得你受到道德谴责甚至牺牲生命代价也要去改变，那你就应该勇敢地去改变，虽然改变会很苦很累，甚至会有生命的风险，但是一旦你改变了后，你就会重生了，你救赎的那一天也就是你光明到来也就是你幸福的那一日。”
王老师的态度看似很高傲很无辜，他就像现代社会已婚的人搞外遇后，又不愿意和妻子离婚又不愿意离开小三一样。对妻子只有一张纸的关系，对小三又不能尽丈夫之责任，让两个女人都痛苦，这才是真正的不道德，这才是男人真正的无能和不真实的生活。如果不爱了，就勇敢地走出去，即使付出所有的代价也要去勇敢地改变，勇敢地承担改变的后果。要不就不要随便改变初心。一个敢于承担改变的后果或者错误的后果的男人才是一个真正的男人。
电影无问西东观后感【篇2】
一部满足名校优越情节的电影。这句话没有褒贬之意，仅是直观感受。高知识分子往往比劳动人民多着一份形而上的情怀，以理想，家国，正直，真心作为自己人生追求的向导。正是这一份美好的，天真烂漫的，可贵的理想主义，才有了文艺，文化。母亲对力宏(我肯定是得了种记不住剧里人物名字的病)说，世人想要体验的，祖上什么没有做过，因此力宏有选择自己人生的多种选择，而他终究违背母亲，只追随了自己的善良同情的真心。
同行人说看不懂张震那段故事与其他几段的联系。其实张震的故事作为开头结尾贯穿整部电影，以最接近现代人的生活场景，讲述了在如今社会如何只追随真心，无问西东的道理。格局相比战争大环境下的爱国情怀，生死与共要小得多，但也算真实(就是广告提案的场景也有点浮夸了吧，简直不忍直视)。
西医的医生没有为章子怡(发现章子怡的眼睛没有焦距，总有种盲人的感觉)站出来的那段，朋友说了个词“心正行圆”，指心术要正，行事可以圆滑。最可怕的是聪明而自私的人。医生其实并不是这样的人，他胆小在没有保护章子怡，他无畏在前往边疆支边。这样的矛盾体，是不是证明了他也在守护着他的理想和真心?
电影无问西东观后感【篇3】
一
电影《无问西东》上映，轰动非常。这部影片叙述了清华百年间身处不同时空的四个年轻人，对青春满怀期待，在各自时代的变革矛盾中努力前行，最终找寻到真实自我的故事。该影片赋予了一种青春、热血的情怀。
观影的大众，有人为立德立言，无问西东的清华校园的精神涵养和中华学子的铮铮风骨而感慨万分;有人为影片主人公以真心、以正义、以无畏、以同情，所作的青春的选择而感动不已。影片中有不少令人催泪动容的片段。红色年代，陈鹏和王敏佳的恋情虐心，当王敏佳遭遇谩骂批斗时，孤儿出身的陈鹏用自己的一片深情，守护毁容的王敏佳，使后者心有所依、爱有所靠。但最终又因国防科研工作的特殊性，两人无法相守。抗战乱世中，富家子弟沈光耀投笔从戎、热血报国的举动令人震撼。眼见山河破碎，生灵涂炭，他毅然放弃舒适安逸的生活，违背不可当兵的家训，隐瞒深爱自己的母亲，成为飞行员，为国为民洒热血。当他毫不犹豫把飞机驶向敌舰要与敌人同归于尽，为国捐躯前默念：妈妈，对不起!向牺牲的队友说：回家!此刻，无数观众直接泪崩了
二
影片中的热血场景固然令人刻骨铭心，但同时，另一方面，片中所揭露的人性的丑陋和残忍，亦折射现实、直刺人心，令人一看难忘。
影片中描述的许伯常和刘淑芬的婚姻状况，是典型的中国式悲剧婚姻的缩影。与其说，刘淑芬虐待丈夫，满院子里追着丈夫又打又骂，是个泼妇、恶妇或者毒妇，倒不如说她是个怨妇，一个积怨极深的可怜的女人。刘淑芬不甘心，她辛辛苦苦供养许伯常读完大学，许大学毕业后居然翻脸不认人、悔婚，刘以死相逼，迫使他结了婚。刘淑芬想不明白，这男人的心哪，怎么说变就变呢?当初他许下了要照顾她一辈子的承诺，怎么可以违背誓言、说话不算数呢?她想不明白，当初和自己你侬我侬、两情相悦的丈夫，为什么变得心如铁石、冷漠无情。她想不明白，一段感情说没有就没有了，信誓旦旦，不思其反。那个誓言要照顾她一辈子的丈夫对待她，婚前不肯娶，婚后不再爱了，冷漠、疏离。任其为了这个家拼命劳动干家务，也没换来他的一丝感恩和爱意。她不肯忍受丈夫对她窒息一般的冷酷，她变得怨愤、抓狂、歇斯底里。
影片中的镜头，刘淑芬浑身颤抖，红着眼数落：家里的所有东西他都分得清清楚楚，他的是他的，她的是她的。他的杯子摔了，他宁可用碗喝水，也不用她的。本来就不大的房子里，两张单人床，各睡各的。他对所有人都春风和煦，一转脸朝向她，就冷若冰霜。外人只看我怎么打你骂你，可他们不知道你是怎么打的我。你是用你的态度打的我，你让我觉得我是世界上最糟糕的人。声声控诉，句句血泪，可谓爱之深恨之切啊。可是，她想过没有，她由于怨愤演变成的暴力，施加于自己的爱人是多么残忍。打骂丈夫，就能唤回丈夫的爱吗?这种肉体上的折磨还可能留住丈夫的心吗?
电影无问西东观后感【篇4】
四个不同时代却同样出自清华大学的年轻人，对青春满怀期待，也因为时代变革在矛盾与挣扎中一路前行，最终找寻到真实自我的故事。
电影讲述民国、抗战、解放初期和现代四个时代四代年轻人遭遇的青春变革，讲述其中的选择与思考。按时间顺序最早的是民国时代陈楚生饰演的清华学子吴岭澜(为方便记住下文我就都以演员名做电影人物名了)，纠结是否要在周围人学习“实科”的大势下回到自己内心喜欢又擅长的文科;在他学成之后在西南联大做老师的抗战时期，出生于广东的富家子弟“王力宏”在他的课上受他启发毅然遵从自己的内心踏上战场做了一名飞行员，而接受到“王力宏”驾驶飞机投递的物资的“黄晓明”在长大成人后同样进入了清华校园，他暗恋着自己的好友“章子怡”，而章子怡则倾心立志要支援边疆的“胡家华”。在一次为初中班主任出气的事情中章被众人所误会，而众人平日的不满一股脑的爆发也使她的命运发生了改变，而一同犯事的胡则因怕前程被毁而不敢发声，如愿去到边疆的他在雪地救了另外一对情侣，这对情侣后来的孩子是现代公司中做公关推广工作的“张震”，他在职场中成了上司尔虞我诈的牺牲品，而在对手暗示他交出上司的黑料和面对需要帮助的四胞胎家庭时，他纠结于是否该相信世界的真与善。
这就是电影所讲的四段故事，相信大家也都看出来了电影剧情中的分散。的确如此，在观影的前半部分我需要努力理清思路才能跟得上这四个毫无共同点的故事(努力的原因是因为我去之前就想好了要写这个推送)，四段故事关联得很牵强，而且其中导演也并没有表达出共同的一个主题，直到电影已经过半，“陈楚生”故事中他的老师意味深长的一段话才让电影开始靠近一个主题——年轻人要活得真实。陈的老师想让他更通透地思考人生路，面对真实的自己;王力宏扮演的沈光耀需清醒地看清战争时代很难有安逸清闲的求学场所，章扮演的敏佳小公主则需抛掉虚荣面对自己并没有和毛合过影的事实，张震所饰则需清楚世界本就艰难、善良只是选择，而全部故事的主题全是通过张震最后在照顾四胞胎的屋子里所说的台词而升华——当你知道自己的心在哪里，就知道自己到底喜欢什么、要做什么，就不会再问西东。
这部电影很难称得上是佳作，叙事上有些平淡无力，四段故事并没有强烈的情绪共通，琐碎的故事如章子怡的初中班主任的家庭纠葛笔墨重得有些莫名其妙，但要我打分，我是能给这部片子打上8分的高分的，其中大部分的功劳要给陈楚生与张震的这两段故事。我很喜欢片中陈楚生的几段出镜，把少年时代关于人生关于理想的思考与迷茫展现得很真实，身上所带的几分书生的耿直与清秀让我也看到了自己。片中他说很羡慕泰戈尔在清华讲座时身边几位文学大家的气定神闲，他相信这是对于人生、对于世事思考后的通透。是啊，年轻时我们总纠结如何才能过好这一生，纠结到怀疑自己这种思考是否有价值，而当你看到别人身上思想的力量时，我相信你就知道，课程上的学习只能教给你技能与方法，独身处的思考才会让你敢于面对真实的自己与世界，才会让你发自内心地相信这个世界，拥有气定神闲的平静。
而张震这段故事则是整个电影最重要的部分，他对上司的一句“我和你们不一样”也十分热血地击中了我，当世界变得充满欺骗，当你的上司为怕避风险而借你提出剑走偏锋的提案，提案顺利则功劳归他，而当最后提案惨败时则让你牺牲离职;当你连买一份饺子馅都被商贩欺骗，一直帮扶的困难家庭对你也是过分依赖时，你是否还一如少年地选择善良，是否耿直地相信这个世界的美好。
耿直这个词，现在真的难称得上是一个夸人的词，在你读书多年一直以学校教诲你的善待他人去待人接物时，上司说你耿直，同事笑你耿直，父母让你别太耿直。世道是很艰难，生活也很乏味，但活着不就为创造自己世界的美好么?我尽一份力，我选择相信，也许没让整个世界变得更好，但这让我看到的小世界更好，让我更加爱自己，更有动力地活下去，这有何不可为?我相信待人真诚就能交到真朋友，我相信对待爱情不妥协能收获幸福的婚姻，我相信坚持善良能让我过得幸福。又快到了过年回家面对亲人“关切询问”的季节了，希望当这个世界再评价你“这孩子真耿直是不是读书读傻了”时，你能骄傲地说上一句：“对，我就是耿直，我和你们不一样”。世界很美好，世道很艰难，愿我们在被打击时永远记得真实的珍贵。
电影无问西东观后感【篇5】
无问西东，这是一个青春的故事。
整部影片有四条时间线。第一条时间线是1920年的北平时代，心高气傲的吴岭澜和温文尔雅的梅校长思考什么是真实。若不善于实科，便可不钻于实科。吴岭澜看到泰戈尔身边站着是当时中国最优秀的一群人，逐渐坦然接受了现实。“人把自身置身于忙碌之中，有一种麻木的踏实，却丧失了真实，不懊悔也不羞耻的平和，与喜悦”。这种自省而醒的故事，从来都是一个人波澜壮阔的史诗，我觉得从来不比那些飞机大炮渺小。
第二条时间线是西南联大时代。吴岭澜是沈光耀的教授，这是吴岭澜真实精神的延续，也是沈光耀一心报国的青春的绽放。西南联大是中国高校教育史的巅峰，这里云集了各个领域的院士，是那个时间段的中国的荣耀。虽破瓦寒窑、一介布衣，但端坐的老师，黑板上的静坐听雨，就是一片锦绣山河。虽战机呼啸、警报拉响，但老师们仍可以慢条斯理地聊泰戈尔，聊恐龙化石。浪漫的教育赋予他们自由和思想上的安宁。里面两个自贡的娃儿确实是个亮点，影片最后给沈妈磕头令人泪目。
第三条时间线是1960年代的特殊时期，而沈光耀是陈鹏的晃晃叔叔。这条时间线是整部电影最具矛盾冲突的一条，敏佳本来只是面对着爱情二选一的烦恼，却因为一封信和一个谎言跌入万劫不复的境地。那是一个特殊的年代，言论没有现在自由，思想却比现在纯洁。也正是那个时代，造就了现在的我们。
第四条时间线是2010年代的当代，上个时代背叛敏佳的李想是果果父母的救命恩人。在这个利益与良知互相矛盾多重碰撞的年代，果果依然展示他沉默在阴影里如刀削一般的英俊侧颜。
我注意到了他们的最后一眼，敏佳看到了她的朋友站在群众前面要与恶势力保持距离，赢得了众人的掌声，她笑了。许伯常老师的夫人看到她与许伯常老师琴瑟相谐的情景，她笑了。沈光耀在击落一架敌机的时候看到了降落伞，说了一句，妈，对不起。李想看到了他在边疆支援的情景……
影片在最后七分钟里回顾了电影中出现过的一些人物，重新向我们介绍了他们：
梅贻琦、梁启超、梁思成、王国维、冯友兰、钱穆、朱自清、闻一多、陈寅恪、袁复礼、邓稼先…
中华千载春秋、百年兴衰。是无数人于世间一掷孤勇，才造就了眼前繁花似锦。逝者已矣，生者如斯。而他们不朽的风骨，当被世人永记。
电影无问西东观后感【篇6】
观众对一部影片的好感，明摆着，直接拉伸“豆瓣评分”的分值，反过来，“豆瓣评分”又会招揽一轮又一轮的观众，“不分青红皂白”地走进影院，然后带着满满“不问西东”，大智若愚的快感，或是挂着一脸知其然而不知其所以然的狐疑，三步一回头，五步一惆怅的走出影院。
一向怀揣点儿文艺情结，越是生涩，朦胧，迷离的影片，越是直呼过瘾，走心的观众，越是偏向《无问西东》这类片子，更何况影片导演聚集起来的，像章子怡，王力宏，张震，黄晓明，祖峰这样强悍的“卡司阵容”，也足以助推着“豆瓣评分”的高度。
能想象得出，导演在这部影片里是想有追求的，平行，纵横，交叉，拧巴的四条线最初看起来，一头雾水，雾水一头。矜持一点的观众，出了影院，还不好意思向身边看过影片的人问个究竟。四个故事，四个人物，有点像四根面条拧成了一根粗大的“麻花”，放在“油锅”里好一阵煎炸，香倒是蛮香，却有点生硬，嚼得有点牙疼。导演又很想将这根拧在一起的“麻花”，炸出“民国”，“抗战”，“_”和“现代”的味道来，然而，嚼在嘴里，还是比不上“爆米花”的味道。
影片中不断出现的“黑屏”，是导演用来“切换”和“穿越”年代和时空的“狠招”，不这样，不足以区间原本没有太多关联的故事脉络。如此“多线”叙事，和“多点”叙事而形成的“波线”叙事手法，虽然大胆打破了常规性的电影观影趋势和惯性，但还是具有一定的冒险性和献身精神。
其实，每一位角色构成的故事，一旦展开，都会是一部独具人生价值的电影。恰恰导演却“蜻蜓点水”般有意无意的掠过，可惜和浪费了手上这几个好素材，好原料。再说，也没用足这几位“大卡司”，没让他们演过瘾，也没让观众看过瘾。
所以，有观众不无遗憾地说，等于拍了四部短片，又等于是为“清华”拍了一部“献礼片”，又像是一部“清华同学”的影像合集。
观剧和观影一样，最怕的是让观众“跳戏”。观众进了影院，原本“入戏”就难，像这部剧来来回回不断的“跳跃”，“交叉”，好容易培养起来的情绪和注意力被东扯西拉，断断续续。一场电影下来，观众不光会觉着有些疲惫，对影片的那点儿好感，也会大大削弱。
不多说这部影片的成色究竟如何，影片中的章子怡和王力宏，还是深深聚焦了观众的看点，对章子怡这样的国际影星，这个小角色，这么一点的戏份，她同样演出了“大家”的风范和巨星的气质。
王力宏在影片中不仅帅爆，还帅出了英雄气概。过了“小鲜肉”年龄段的他，演技明显大涨，加上给他的那段戏又是全剧最“催泪”的几场，相信，他这部影片之后，在歌坛上的“过气”，会在电影银幕上“回温和”“飙升”的。
还应该说说，这部影片中音乐的运用，总体是值得赢取美誉度的。比如，那首经典的《奇异恩典》多处用在了影片背景中。原本“情感不足”的分，被这首背景音乐补救了不少。但可惜的是“神父”领着孩子们用童声和中文演唱，一下又衰减了零点几分。导演还用了一段类似当红的“彩虹合唱团”那样风格的男女生合唱，用了一段有点像音乐剧唱段的童声合唱，初衷是好的，是想与剧情和“真情”形成反差和逆转。听上去，除了觉得有那么一点探索意义，但还是不很协和，不很贴切。
花了钱，从影院出来，可以不假思索，不去纠结，无问西东。我想，观众还是会情不自禁的拷问一番自己的智商和情商，影片中的人和事到底带我们“情归何处”?
当然，留在片尾“彩蛋”里的那一组组历史上的“清华”大师名录和简历，多少托起了这部影片厚重的教育根基和信念传承的神圣使命感。这组看似不经意的“彩蛋”，倒是浓墨重彩勾勒出这部影片的“真情”和“实意”......
电影无问西东观后感【篇7】
战争年代越落后越贫穷的地方，知识分子显得更尊贵，陈鹏回老家，老家的人基本上都认识陈鹏， 不仅是因为他从小是那里长大的，是因为他是他们那个落后的地方唯一一个清华大学毕业的有知识有文化的人，那个知识文化和物质都极度缺乏的地方，知识是真的是可以改变他们的命运。
最后想讲一下:名校就是名校，特别是像清华，北大这种具有历史性质的名校就是不一样，
现代社会资源分配如此不均衡的状态，不管是公共设施还是医疗设备以及教学水平，最好的都几乎在一线城市里，大家都往一线城市拥挤，想尽办法去占有和分享一下这些最好的公共资源，所以想对现在在学业路上奋斗的青少年说，“努力吧!青春是用来奋斗的，没有为梦想的名校拼搏过怎么知道自己入不了名校呢?”。
作为普通平凡高校毕业的自己，我仰慕上名校的他们，同时我也爱惜自己的平凡里的珍贵。
电影我最喜欢的两句话再写一遍出来提醒自己和他人。
在今后的岁月里，不要放弃对生命的思索，对自己的真实。
愿你在被打击时，记起你的珍贵，抵抗恶意;愿你在迷茫时，坚信你的珍贵，爱你所爱，行你所行，听从你心，无问西东。
电影无问西东观后感【篇8】
《无问西东》里面还讲到了抗日战争时期，国立西北联合大学上课的一些历史故事。
说实话，汪老师并不是资深的电影控，我能走进电影院去观看这部文艺电影，是缘自对这所中国百年名校的敬仰而去的，实事证明，这部电影没有让我失望，立意之高，底蕴之深厚，是最大的看点。
原清华大学校长梅贻琦有句超级棒的名言:“所谓大学者，非谓有大楼之谓也，有大师之谓也。”文人的风骨，国难当前，大学教育的担当，故事主要运用四代人的故事，架构起清华大学精神的传承。影片中折射出来的大学精神，教育之根本，是汪老师作为一位教育工作者最为关注的地方。
一个国家，强不强大，重在教育的发展。作为清华名校走出来的的学子，更是要胸怀天下，毕业于清华大学的高晓松曾说:“名校是干什么用的?名校是镇国重器”!名校培养人才，是为了“让国家相信真理”，这才是一个名校生的风范。
《无问西东》采用四重叙事手法，构思别致。四段故事，人物主角都是清华毕业，纵横交错、情节上跨越时空，每个人物都足以给我烙下深刻的印迹。
无论是一部电影作品、还是一部文学作品，只要你用心去体会，都可以衍生出许多不同的理解，将这些体会提炼出来，就会有更多收获。《无问西东》给汪老师最深刻的感受就是，做人一定要真实，行你所行，听从你心，无问西东，要听从内心的想法。
这个时代缺的不是完美的人，缺的是从心里给出的真心、正义、无畏和同情。
爱你所爱，行你所行。一位富家公子沈光耀(王力宏演)，他考入国立西北联合大学，他的家人希望他在这所名校好好读书，不要想着报国不报国，要按照家人的意愿，顺利读完大学，然后结婚生子，不是大富大贵，而是平静的过完一生……可是，在面对自己上课的大学被日本飞机狂轰滥炸时，他在孝道与报国从军之间纠结，当他看到流离失所的民众和死去的同胞，这位名校高材生听从内心，毅然从军。不是华北之大容不下一张课桌，而是整个国家都危亡了。想必，做为一个有良知，有正义感的人，都会理解沈光耀的做法。
另一个人物吴岭澜，英文成绩第一，而物理成绩却落在了“无列”，他一时迷茫不绝，还是想跟风学自己并不突出的理科，因为他认为学理科有出路。当时，他清华大学老师让他转文科专业，且这位老师的一席话，说出了做人做事，以及学习的根本意义，他让吴岭澜要“真实”，不要被现实给左右了，要听从内心。这位民国大学老师提到，真实是什么?真实就是:“你看到什么、听到什么、做什么、和谁在一起，有一种，从心灵深处满溢出来的不懊悔、也不羞耻的平和、与喜悦”。
电影中这段大学老师对学生的谈话，告诉学生，做人不必客意去迎合，不随波逐流，要听从内心。汪老师特别欣赏这一番话，有时我们就是太在意别人的感受，整天活在别人的世界里，从而失去了真正的自我。坚守自己的人生方面，从容笃定地去实现自己的价值，无问西东，不正是我们当下浮躁的社会所欠缺的吗?
汪老师写到这里不禁想到了「魏晋风骨」，竹林七贤他们至真的性情，不就是活脱脱的“听从你心，无问西东”吗?嵇康是竹林七贤之一，大文学家。当时，司马昭大权独揽，权倾朝野，他曾想拉拢嵇康，但是，嵇康在当时的政治争斗之中是倾向曹家皇室一边的。对于司马昭他采取不合作，不给面子的态度。因此司马昭特别忌恨他。
嵇康和山涛本来是好朋友，但因山涛结交了司马权贵，嵇康一怒之下，写出了《与山巨源绝交书》，他这种「听从你心，无问西东」的做法，为世人所敬仰。后来司马昭还是容不下他，要除掉嵇康。临刑前，嵇康神色自若，弹奏一曲《广陵散》，从容赴死。嵇康身上的真实，就是魏晋风骨最典型的代表。《无问西东》这部电影也让汪老师隐隐约约找到了这种文人风骨，简单地说，就是“人”的觉醒。
当汪老师走进历史之中，稍有风骨的文人身上，似乎都有着「真实，听从你心，无问西东」的一面。曾子临死时记得床上的席子是季路的，一定叫门人把它还过才瞑目。吴季札心里暗许赠剑给徐君,没有实行徐君就已死去,他很郑重地把剑挂在徐君墓边的树上。陶渊明“不为五斗米折腰”，淡泊功名。这些人在小节如此，大节更不消说。保持气节，听从内心，不必客意去迎合别人，不随波逐流......这些或许也正是百年名校清华的精神，具有这样人格的人不得不让人敬仰!
走出影院之后，汪老师在想，眼下我们这个时代缺的不是完美的人，缺的正是给人以从心里的真心、正义、无畏和同情的情怀。
活在当下的我们，能用心去触之摸之什么是“真实”，什么是“行你所行，听从你心，无问西东。”电影中传递的这些人文精神真的让人流连，让人铭记，让人神往……
电影无问西东观后感【篇9】
这部电影以四个故事，倒叙的方式，串起了百年来衔接演绎了不同时代背景下的每个人对青春的书写方式，这部电影有三句话一直让我记忆犹新，一句是“如果提前了解了你所要面对的人生，你是否还会有勇气前来”，一句是“这个世界缺的不是完美的人，而是从心底给出的真心，正义，无畏与同情”，还有一句是“把自己交给繁忙，得到的是踏实，不是真实”。
但就情节设计来讲，我觉得这部电影的设计没有我预料中的那么好，每个故事有长有短，有重有轻也无可厚非，但是王力宏饰的沈光耀占大量片段表达的东西我只是看到了那个年代对贫穷人民的同情，其他的我真的没有看出来表达的是什么，只是一个什么都精通的富家子弟背着家人去当空军，为了战友殉难的战场上，我看不到所谓的想表达青春的东西，中心思想不太明确，不知道想给观众表达的是什么；还有章子怡饰主角那段，不知道她的许老师以及他的媳妇为了引出主角被众人唾骂的情节之后，他们的夫妻关系让人很疑惑总觉得没表达清楚什么；张震饰的张果果表达的是在现如今的尔虞我诈的职场上，最终发现了比赢更重要的选择，但是情节演的让人尴尬症都犯了，可能故事时间太短，有些东西表达的太仓促；整个电影总让人觉得故事很散，以至于看到一半我就有点坐不住了，曾一度认为张果果陈鹏沈光耀是不同时间段的一个人，况且让我感觉每个故事都有自己想表达的东西，但是单就一整部电影来说，没有让观众找到这部电影的主线，也没有很明朗的表达出让观众一下子都能记住的中心思想。不过细想每个故事，还是能得到我们每个人对青春的迷茫时而去跟从内心选择的勇气，每个演员的演技都十分在线，将每个人物表达的张弛有度，更能将观众带到所处的每个年代。
总体来说，《无问西东》还是一部好的电影，对比思考下自己的迷茫青春，或许让自己多了份选择的勇气，至少我会学着跟从内心。