观看优秀的电影就像和一位友人对话，好的作品能够将我们内心的感悟激发出来，我们在观赏时，需要仔细地领会，观后感可以更好的帮助我们了解影片的主题和立意。观后感最重要的核心是哪里呢？以下是小编收集整理的“兰亭观后感”，仅供你在工作和学习中参考。
兰亭观后感 篇1
这本感人肺腑的《苦菜花》主要讲述了冯大娘一家以及其他山中的村民用他们的智慧、勇敢与奉献抗击日本鬼子的故事。书中的主人公便是那位伟大的冯大娘，她让我们在一个平凡母亲的身上看见了不平凡的一面！她是五个孩子的妈妈，也是许多八路军的妈妈。她的坚强和伟大的爱国精神最终促使她走上了抗击日寇、保家卫国的革命道路。
当我看见冯大娘为了自己的家庭；为了这个小村庄，甚至为了自己的祖国，强忍着日本鬼子魔鬼般残忍的时候；她疼惜八路军就想疼惜自己孩子一样的时候；她甘愿牺牲自己而让孩子们投身革命的时候；她亲眼目睹家人被日本人杀害而绝不泄密的时候；以及冯大娘强忍悲痛，把敌人引向地雷阵的时候……我顿时不由自主的为这位可敬可爱的冯大娘以及那些革命抗日的英雄人物那英勇无畏忘我地战斗、工作而深受震撼，为她浓厚的爱国精神所震撼；也深受感动，为她坚强的意志所感动；更深受的则是无尽启发和激励！
在冯大娘身上我得到了很多启发，其中不仅让我们对中国人民的抗战历史有了更加深刻的了解，并且让我们的爱国主义意识和精神得到了升华，坚韧不拔的中华民族精神值得我们去学习！我们少先队员做为共产主义的接人，在祖国诞辰xx年之际，我们应该抗战英雄为榜样，虽然我们不能与我们的英雄相提并论，但我们可以向他们一样拥有一颗热爱祖国的心，因为祖国就是我们共同的妈妈！
革命战士和烈士们用血汗浇筑起来的胜利之花——苦菜花将永远绽放出沁人心脾的清香！
此时此刻，这本书仿佛也洋溢着苦菜花又甜又香的芬芳……
兰亭观后感 篇2
1931年至1941年的绍兴小城由于鸦片的侵入，林耕亲眼目睹了社会与人性的沉沦。在救出被卖的弟弟林田之后，他与方先生一行迁往蝴蝶湾。在这个风景如画的世外桃源中，林耕成为当地小有名气的风云人物，并娶了日本女子秀代为妻。
随着中日的战争，置身世外的林耕终于感受到了战争的残酷。他亲眼看着弟弟为了抗战牺牲，看着方先生和阿姿被日本人残忍地处死，他终于从事不关己的麻木中觉醒，愤怒地将挑衅的日寇杀死，投身抗日的洪流之中。故事最终，林耕与日本妻子秀代的人头被日军割下来悬挂在墙头，但被他救下来的战士们却从泥沼中崛起，伟大的民族精神就像那把撑起的红纸伞一样愈加鲜明。相比某些抗战神剧中无往不利的英雄人物，林耕的意义就在于对人性的真实解读，他曾为了小家甘心做一只将头埋在沙子中的鸵鸟，也曾在日本妻子与民族大义之间矛盾挣扎，但他心中永远有一团熊熊燃烧的民族之火，在民族危亡之际奋然崛起！从这一角度而言，《兰亭》为观众展示的正是一个民族的真正觉醒，正是一个民族抗战的真实历史，因为真实，所以更加发人深省。
我们需要铭记的正是心中的桃源，以及那种为民族奋不顾身的斗志。正如肖风所言：“敢战，才会有和平，而敢战的根本还是有强大的国家实力，所以自强才是根本。”
兰亭观后感 篇3
冯灿
1931年至1941年的绍兴小城由于鸦片的侵入，林耕亲眼目睹了社会与人性的沉沦。在救出被卖的弟弟林田之后，他与方先生一行迁往蝴蝶湾。在这个风景如画的世外桃源中，林耕成为当地小有名气的风云人物，并娶了日本女子秀代为妻。
随着中日的战争，置身世外的林耕终于感受到了战争的残酷。他亲眼看着弟弟为了抗战牺牲，看着方先生和阿姿被日本人残忍地处死，他终于从事不关己的麻木中觉醒，愤怒地将挑衅的日寇杀死，投身抗日的洪流之中。故事最终，林耕与日本妻子秀代的人头被日军割下来悬挂在墙头，但被他救下来的战士们却从泥沼中崛起，伟大的民族精神就像那把撑起的红纸伞一样愈加鲜明。相比某些抗战神剧中无往不利的英雄人物，林耕的意义就在于对人性的真实解读，他曾为了小家甘心做一只将头埋在沙子中的鸵鸟，也曾在日本妻子与民族大义之间矛盾挣扎，但他心中永远有一团熊熊燃烧的民族之火，在民族危亡之际奋然崛起！从这一角度而言，《兰亭》为观众展示的正是一个民族的真正觉醒，正是一个民族抗战的真实历史，因为真实，所以更加发人深省。
我们需要铭记的正是心中的桃源，以及那种为民族奋不顾身的斗志。正如肖风所言：“敢战，才会有和平，而敢战的根本还是有强大的国家实力，所以自强才是根本。”
宋琛妍
星期三下午，我们全校看了一部在绍兴拍摄完成的电影——《兰亭》。
《兰亭》，这部电影让我再一次的感受到了日本鬼子的野蛮、粗暴、狠毒。而且，日本鬼子在绍兴的所作所为激起我们这些绍兴人一次又一次的愤怒。电影中男主角是一个热血青年，但一不小心爱上了日本鬼子的女儿，她叫秀代是，一个漂亮的姑娘，但因为残疾使她心中有了阴影，男主角有弟弟他叫林田，林田是一个爱国主义者，反对小鬼子侵占中国，积极参加抗日队伍，对于哥哥和秀代的事情一直坚决反对，并且为了这个，他和哥哥断决亲情！
现在是和平时期，但在我看来，爱国最重要的是这几点：努力并虚心学习，长大以后为建设美丽的祖国而贡献出自己的一份力量，使我们的祖国变得更加美丽，更加得灿烂！
我觉得这部电影非常励志，这部电影又再一次激起我们的爱国精神和保卫祖国、建设祖国的志气！观后感》
兰亭观后感 篇4
前几天，学校让我们观看了名叫《兰亭》的影片，这一个影片主要讲了绍兴战争的时代。看了这个电影我觉得在任何地方的战争都很可怕，只要有战争都不好受，大多数都会受伤，死亡。所以我庆幸没有战争地时候出生，要不我就惨了。这个电影也是说战争时代的。
一个绍兴小子林耕，他有自己的地盘，叫蝴蝶湾，他还掌握了一处河运码头。为了帮朋友解决一处生意纠纷，林耕认识了日本人井上，并对井上的女儿秀代一见钟情。有一年，绍兴百姓砸日本商铺，井上没能逃出。秀代带伤逃走，被林耕救进了蝴蝶湾。林耕和秀代在蝴蝶湾的木屋里安家落户了。弟弟林田回家看到怀有身孕的嫂子竟是日本人，与哥哥分裂。过了几天，林田被杀，叫一位朋友送来了遗物。过了几年，日本占领绍兴，这位朋友和妻子被当作反贼，当众处死，死时双眼被挖，他妻子四肢都被砍下。一幕幕的惨剧在林田的脑子里出现，这么多人都在为国牺牲。甚至在绍兴巷里的老阿婆都拿起擀面杖抵抗日本兵，自己怎能躲在蝴蝶湾避难呢？他和手下的兄弟们开始用船运送抗战伤兵，并把他们安在自己家隔壁。但他还死是在日本兵的手下，带兵的是秀代的爸爸井上，他的真实身份是日本兵。井上找到了林耕在蝴蝶湾的家，见到了秀代。秀代看到父亲竟然是日本军官，两人起了争执，井上在众人面前开枪把秀代打死，说女儿是日本的败类。
日本人实在是太残忍，他们是在是太坏了，战争也太残忍了，我们都是人类对自己好是好，对别人好也是好，都是好。你可以对别人好一点啊！
兰亭观后感 篇5
东晋穆帝永和九年三月三日，王羲之和众多名士共四十一人宴集于会稽山阴之兰亭，与会者临流赋诗，各抒怀抱，记下了他们的千古风流。品读既是书法瑰宝又是优美散文的《兰亭集序》，正如诗人所云：“游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也”。
“崇山峻岭，茂林修竹”，“清流急湍，映带左右”作者用简洁雅净、铿铿有致的语言，写出了宴集之地优美的自然风光。你看，崇山峻岭，气势高峻；茂林修竹，幽深静谧；清澈溪流，洁净明朗；湍急的流水，飞花溅玉。这些景物清澈明朗，而又生机盎然，怎不让人流连忘返？
文人都是高雅之士，因此，他们的聚会免不了“酒”与“诗”。“酒”是感情的催化剂，“诗”是情感的“产品”，于是他们“引以为流觞曲水”（把盛酒的杯放在水面上循曲水而下，流到谁的前面，谁就取来饮酒），然后纷纷临流赋诗。虽无丝竹管弦之兴，然而可以“畅叙幽情”，各抒怀抱，真是快哉！
读到这里，似乎时光倒转，回到兰亭集会上，仿佛看到了这些雅士间儒雅的风度和诗意人生。我找寻王羲之，哦，他乘着快意，信步登上兰亭的最高处，仰看，世界是如此阔大，宇宙是如此浩渺；俯视，大自然万物是如此繁茂昌盛，生机盎然。他发出由衷的感叹——“信可乐也”。这种乐是对兰亭美景的陶醉，是来自于兰亭集会的畅快，实在是人生的极致。
当年汉武帝行幸河东，中流与群臣欢饮，曾作诗《秋风辞》：“横中流兮扬素波，箫鼓鸣兮发棹歌。欢乐极兮哀情多，少壮几时奈老何！”魏文帝与诗人吴质宴后写道：“乐往哀来，怆然伤怀。”西晋的石崇在与众人宴饮后说：“感性命之不永，惧凋落之无期。”自汉魏以来，人们因欢聚由乐生悲的感慨是比较普遍的，王羲之在欢宴之后也不能摆脱这种传统氛围的影响，情绪出现了变化，由“乐”转“痛”。因何而痛？是痛苦？痛心？痛惜？悲痛？
世俗中的人陶醉于一时的快乐，追求暂时的满足。可就一时的满足和陶醉中，岁月流逝，青春已经不再，而功业无成，作者自然发出人生的感慨“曾不知老之将至”。“及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣”，人生就是这样永无止境地追求满足而又不断地厌倦，既充满了快乐也充满了无尽的烦恼，怎能不感慨万分。“向之所欣，已为陈迹，犹不能不以之兴怀。”往昔的盛会已化为历历在目的往事，过去曾有的欢乐，已如流水向东而去，这真是“胜景不常，胜筵难再”，又怎能不让人黯然神伤。“况修短随化，终期于尽”况且人的寿命的长短，要听凭造化，无论寿命的长短，其结果是殊途同归，人总是要死亡，任何有情的生命都无法抗拒时间的无情吞噬，“死亡”是如此强大而无法抗拒，因而个体的生命在它的面前是如此的渺小而脆弱，也无法回避对“死亡”的思考，作者在对“死亡”的观照中，再次感受到人生之痛。这种“痛”，是对“人生短暂，世事无常”的痛惜。
人要真实地生活在现实里，总要与各种人、事打交道，这就是生活。如何面对世俗生活，作者概括了两类不同的人生态度。“或取诸怀抱，悟言一室之内”：把自己的胸怀抱负，在室内畅谈。“因寄所托，放浪形骸之外”：就着自己所爱好的事物，寄托自己的情怀，不受约束，放纵无羁地生活。王羲之所处的时代是政治极为严酷、社会极剧动荡的年代，“天下名士，少有全者”，许多著名的文人都死在残酷的权力斗争中。因此，天下名士，首要任务是保全性命，不少人或谈玄悟道，或归隐山林。但我们不禁要问：这两种人生态度可取吗？能否有更积极的人生态度，比如，就着自己的才华，到社会上去施展人生的抱负？王羲之自己怎么看呢？他说“固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作”，意思是我到现在才知道，把生与死等同起来是多么荒诞，把长命与夭亡看做一回事纯是无稽之谈。他“悲”古人，因为他对生命的体验和古人对生命的体验是何其相似；他亦“悲”后人，“后之观今，亦由今之视昔”，后人读他的文章，犹如他读古人的文章一样，王羲之询问古今，发出悲叹。人类社会从古至今迈进了多少年，人类文明的发展也是今非昔比，但无论世界怎么变化，人类对生命本质（生命、青春、痛苦等等）的体验却是一致的，王羲之也正是道出了这种“千古同悲”，才如此深深地打动了我们。
文章最后一句“后之览者，亦将有感于斯文”，我们今天读他的文章，是“后之贤者”，我认为王羲之的人生观不消极，悲叹并不等于悲观，历史上悲叹人生的往往是最富有创造价值的人士，他们凭借自己的精神与成就获得了永恒的生命。曹操在诗中写道“人生几何，对酒当歌，譬如朝露，去日苦多”，但这并不妨碍他成为乱世英雄，正是因为他对人生充满了执着，对岁月的流逝才如此悲叹。李白留下了“君不见高堂明镜悲白发”的悲叹，但是他吞吐出盛唐华章。苏轼发出了“人生如梦，一樽还酹江月”的悲叹，但是他却为人类留下了无数精美的篇章。再看看王羲之，他的文章多在是“消极其表，执着其里”，王羲之在书法上的卓越成就正是他对抗人生虚无的最执着的努力。所以说，此文是王羲之在良辰美景面前一种理性的思考，他感叹人生苦短，是在告诉我们要珍惜现在的时光，不能沉溺于乐事之中，要对自己的状态做一下思考，要在有条件的情况下多做一些有意义的事情。
兰亭观后感 篇6
死，我们害怕；即使碰到了它的衣角我们也惊慌不已，所以我们尽可能地远离，希望一直不会在某个转弯路口，碰见它。
生，我们留恋；在年轻时，我们忘却关注这个世界；年老后，我们多想一直睁着眼睛，多想看看这我即将远去的花花世界。
可人总是这样，在失去之时才后悔当初没有好好珍惜眼前美景，只留下唉声叹气，抱怨当时的无知。
文中作者在兰亭集会上心情愉悦，此时的他却突然领悟到，快乐时光的短暂。死生亦大矣表明了王羲之对人生的眷恋和热爱。我想每个人都期望好景常在，好花常开，王羲之也不例外，他也想留住现在，尽情地享受在生的乐趣中，和志同道合的人畅谈志趣抱负；可是同时代有的人却随着自己的性情、爱好，不受拘束，放纵无羁的生活，这是他们所追求的。当他们沉浸在自得、愉悦时，衰老却在背后不知不觉地到来，于是，人们感叹人生无常。有心智生活的作者更是感到悲痛，他知道只有珍惜此刻的生命，因为他无法改变下一刻的事态变迁。
对人生的倔强执着，对死的厌恶排斥是人所共有的感情，我们痛恨时间的一去不复返。哪怕是回头看看走过的足迹的机会都没有，它无情地朝着没有尽头的终点走去，一路上，留下多少人伤心的泪水，痛苦的呻吟，它也不闻不问，只是冷酷的走着，把我们甩在一边。
为什么人会有生老病死？为什么我们不可以掌控命运？好想永远停留在此刻，这幸福的瞬间，然后把所以令人烦恼的东西都赶走，只留下美好的。
但我们只有无奈地摇头。
有所观察、品味、感悟，就足可充实我的人生！
兰亭观后感 篇7
同时，肖风导演一向善于使用非职业演员，此番《兰亭》也不例外，但在选择这些非职业演员时，却遭遇了意想不到的困难随着普通话的推广和跨地域交流的愈发频繁，能准确使用方言的年轻人越来越少，肖风导演不得不大海捞针，仔细爬梳。
作为曾执导过现代农村三部曲等片的第五代导演，肖风的作品一向有一种诗意的美感，《兰亭》把故事空间放到了江南水乡，自然也更有氤氲缱绻的水墨画气质，这一点在片中也多有反映。对于中国的地域文化，一般人会认为北方人多豪放大气，南方人往往细腻婉约，以至于在涉及抗日题材电影时，最常表现的还是北方儿女的爱国豪情。
不过如果细读历史，我们会发现爱国不分南北，譬如绍兴儿女的抗战就打得可歌可泣，在《兰亭》中，我们也可看到这一点。这部电影表面画面唯美，内里却残酷现实，画面中多次出现了残肢、头颅等镜头，日本侵略军在残杀抗日志士时，手段无所不用其极，在施行绞刑之前，还要剜去义士的双眼、砍去犯人的双腿造成人彘，等等。
《兰亭》当然不是一般意义上的重口味电影，更不是抗日神剧，而是带有诗情画意风格的婉约派作品，但在表现真正残酷时，却透出了历史的力道。战争题材电影当然要表达人性，不过人性也不能滥用，如果一厢情愿的想挖掘特别是侵略者的人性，也可能会沦为给侵略罪行涂脂抹粉的作品。
《兰亭》在诗意的背后表现出了战争的残酷，在残酷中蕴含着对人性的批判性思考法西斯战争就是一架巨大的绞肉机，它所碾碎的不仅是身体，更是一个个曾经鲜活的灵魂，所以，曾经温和的日本商人会变成一个邪恶的法西斯兽兵，甚至亲手杀害自己的孩子。
《兰亭》有着肖风导演鲜明的个人风格，但在面对沉痛的民族历史时，应该有的残酷并没有被牺牲掉，《兰亭》显然已成为中国电影史上一部画面残酷尺度极大的电影，希望它不是终点。