《棋王》读后感 篇1
一直以来很想看阿城的《棋王》，然而时间上断断续续地，终于把《棋王》看完。字数不多，大概3万字左右，但是这是一部伟大的寻根文学，阿城从一个侧面展现了某个时代的精神。李劼先生说同为知青，阿城悟出人生，史铁生悟出命运。《棋王》应当属于阿城的成名之作，也是开启悟道人生的里程碑之作。
看完后，有两个比较深刻的感触。
一个是小说对于吃的描写，入木三分，只有对于饿的深刻体验下才有对于吃这个动词细致的描写。苦难的深重是这个年代的特色，人人自危，在没有油水造成胃酸泛滥的年代，在描写棋呆子吃相的那一段，在描写众人吃蛇那一段，我们都可以从字表面之下看到这个时代造成的苦难，然而又能够看到人们积极地生活着，无论生活多么艰难。苦难大多数寻根作家都会描写，但是阿城却不张扬，不过分渲染，仿佛这是极为寻常的生活，当生存成为一种负担的时候，活出自我是一种奢侈，然而不管生命多么渺小乃至岌岌可危，在苦中作乐成了大多数民众的统一作风。于是看棋这段能看出多少人的狂热，如果说狂热是一种绝望，那么多少人陷入不由自主的绝望，一如这个年代的政治。
而是小说中王一生的呆是另一道风景。你看得到他下盲棋时候的呆，下棋下得被人偷钱包之后的呆，吃饭一丝不苟的呆，以至于后来惊心动魄的战九雄九子连环车轮大战的痴。无不让你觉得这个棋王是一个特立独行的人，他有独特的魅力所在，是一种人性，一种精神，一种境界的所在，在这个年代的坚持更让你觉得难能可贵，生活的延续其实不难，何以解忧，唯有下棋。他的专注，他的认真，他为棋而生。他痴，他呆，他不懂世故。可是依然不妨碍他深入到你的内心，让你认可他的存在。我由此想到了阿甘，想到了庄子文下的奇人，那些活出自己生命的独立个人。
恰恰通过棋，可以读人生，即使不懂下棋，然而看到《棋王》依然有自己的感触，人生不恰恰是一种态度?看懂人生和看懂下棋姿态完全有共通之处，否则魅力不会感染到你。人生不是靠拯救，不是靠救赎，而是靠坚持，靠淡泊。欲望往往令人进步，而后使人堕落。人类存在一是性欲，一是思想。性欲创造了人，思想则承载了记忆，以及创新。如何让普普通通的自己保存与大众不一样的性格，需要物质，也需要思想。《棋王》也许能告诉你。
《棋王》读后感 篇2
今天下午，学校组织全校师生观看了《棋王和他的儿子》这部电影。电影主要讲的是：围棋高手刘一手以一战五，赢得了围棋赛比赛冠军，他被人们称为棋王。而他的老婆看到别的男人都大把大把的往家里挣钱，可是刘一手只会下棋，其它的事一点也不会。于是，便提出了离婚。当刘小川知道这件事后很伤心，便决定跟爸爸一起生活。但她的妈妈提出了一个条件：不能让儿子学下围棋，爸爸只好答应了这一条件。
本片将围棋与人生融为一体，艺术手法非常圆熟，表现的生活色彩非常浓厚，人物的语言设计也很精练，体现了人物的个性特征，刘一手的语言有点蔫，说明他的生活窘境；妻子心直口快，有点“恨铁不成钢”的味道；儿子聪明睿智，人小鬼大，与父亲很投缘，围棋成了父子沟通的良好纽带。剧中的刘小川是透着智慧的围棋少年，从小耳濡目染，对父亲的棋艺深有了解，自己也在无意中学会了下棋。他在父母离婚后仍坚持和父亲一块过，是因为父亲只会下棋，生活上需要人照顾，可见他对父亲的爱是深厚而真挚的。而刘一手为了筹孩子的学费而去下“彩棋”，也表现了父子情深，令人感动之至。
给我印象最深的是这部影片的结局，它与以往的儿童电影不同。若按照传统思路，刘小川在最后的比赛中战胜了利益的主导者，其动力一定是为了自己的梦想，为了给爸爸争气。但此片中，这些都已经不是主要的。刘小川最终赢得比赛的原因仅仅是因为他和妈妈之间的
一个约定：一旦他赢得了冠军，和爸爸离婚的妈妈便会回家！这对于一个孩子来说，是天大的喜讯。因为家庭的温暖和父母的关爱比所谓的荣誉要重要的多。
一家人团圆比什么都重要。在我们的身边也有许多单亲家庭。这些家庭中的孩子缺少父爱或母爱，他们的爱是残缺的。我真心的希望全天下的父母能给孩子一个完整的家，给他们天底下最真挚的爱，患难与共，生死相依……
《棋王》读后感 篇3
借一扇窗，透过窗户，去感受月光般如水的父爱。
——题记
这是一部以围棋为题材的励志片。影片主要讲述了一个对于围棋痴迷的父亲，是如何培养自己的儿子在围棋上有所作为的故事。
一件灰蓝色的旧衬衫、一副黑框眼镜、还有满脸的胡茬，这是文中父亲的形象。灰蓝的衬衫可以看出他的朴素，而脸上的胡茬则象征着他的沧桑。他是万千父亲中最普通的一个，没有任何特别之处。他是围棋界的赢者，却也是人生的输者。因为整天沉迷于围棋，最终他和妻子的婚姻走到了尽头。若他只是孤身一人，也许情况不会这么糟，可惜他不是。他既身为人夫又为人父，他有一个可爱的儿子。在妻子走后，父子俩相依为命。他是棋王，更是一个父亲。
为了给儿子刘小川交学费，刘一手瞒着儿子偷偷地下了一场“彩棋”，不料却被警察逮住。闻讯而来的小川对自己的父亲失望不已，大声喊着“我要做棋王的儿子，不做赌王的儿子！”我想这个时候身为父亲的刘一手，心里肯定是很自责的。没有一个父亲愿意让自己的伤口被孩子看到，他们总是把光鲜的一面展现给孩子，而把伤痛和泪水都留给自己。若说母爱是一束照进生命的温暖阳光，那么父爱则是一捧盈盈的月光，只有透过窗棂，才能看到它的皎洁和温柔。文中的父亲不是不清楚的危害，只是为了孩子他没有其它的选择。透过这件事情，我感受到了刘一手对儿子深沉的爱，同时也读出了一个父亲的无奈。
看到这里，不由自主地想到了自己的父亲，他又何尝不是这样呢？每次和家里通电话，大多数情况下都是母亲接的。父亲偶尔也会接，但他都只是简单地问我最近的学习情况，却很少提及自己的生活状况。他不想让我看到他的辛苦，更不愿成为我的负担，即使再累也从不多言。天下父亲都一样苦，不是不爱，只是他们大多数都不善言辞，不会用过多的语言去表达他们的舐犊之情。
影片中还有这样的场景；为了能让儿子进入棋院学习，刘一手放弃自己的尊严，苦苦恳求却遭到围棋大师的奚落。一直在生活中扮演坚强角色的父亲，却在此时弯腰放低自己的尊严，不由得让人为之动容。对于一个人来说，尊严何其重要。但是文中的父亲却为了孩子能接受正规的围棋教育而放弃它，这让我对父爱有了一种新的认识。我曾一度认为，父亲犹如巍峨的山峰，是严厉的。但父亲也有软肋，他的软肋就是他的孩子。为了孩子，父亲可以不顾一切，甚至放弃他最宝贵的尊严。
电影播放完之后，我心中久久不能平静，感触颇深。影片中的父亲从未对儿子说过“爱”字，可他的隐忍，他的付出，无一不在彰显着他对儿子的爱。这种爱，隐藏在了时光的缝隙中，只能细细地去品味。有的时候，我们身边的爱也是如此，不易察觉，却真实存在。也许借一扇窗户，才能发现美好，感知爱。
《棋王》读后感 篇4
上新东方时遇到个老师叫王令，专讲语法。老王讲的洋文我没记住什么，倒是他对中外文学的一句评论令我始终不忘――“但凡伟大的作品都是平凡的语言中蕴藏着深刻……”。当时王老师在讲英语写作，说一些同学专门喜欢在作文里使用一些晦涩难懂的古英语，然后联想起了文学，就有了如上评论。
喜欢这句，喜欢可以达到这句话境界的作品。真正的大师不会以高深的生字和难懂的句子完成自己的工作。真正伟大的作品也从不以字数多少为标准。《棋王》通篇字数不足3万，可说它是传世之作也毫不为过。作者阿城仅凭此三万文字的处女作便成了一代大师。所以说大师一出手，就知有没有。
先说这本小说的风格。人说阿老先生的文字风格堪称鲁迅转世，把《棋王》从头看起，其中大部分内容都让我感觉此种评论模棱两可，不是很贴切。然看到全文倒数第二句“衣食是本，自有人类，就是每日在忙这个。可囿在其中，终于还不太像人…”时，我顿拍电脑而起――此人莫是鲁迅先生灵魂附体？
再说《棋王》里的写人――少有工笔勾描，少有细腻雕琢，也没有长篇累牍的对话，多是三言两语把书中人物托出，外貌，性格跃然纸上，似是素描高手的画作，只几条粗线，便可将所画之人交代个棱角分明。
再说《棋王》里写场面。看过此书的人当然都不忘棋王与各路高手对决的压轴段落。在我看来，《棋王》中那段小小棋盘上的运筹帷幄，冷静对决，其精彩与气势并不亚于《三国》赤壁一战中千军万马，英雄逐鹿的浩大场面。
文字的魅力便是将波澜壮阔的场面，横扫千军的气势，催人泪下的情感置于静如止水的纸背之下，只等你翻看到此，腾地跃然而出，竟能令你如临其境，平静外表下的内心也一番惊涛汹涌。
再说《棋王》里的煽情。不是乱煽，也不是经常煽，人一煽就绝对的煽在了点儿上。煽出了肯定能使读者产生共鸣的感情。煽情的字数也不多，一个小自然段----足够。
最后说本书中心思想。各个文学官网上都用阿城自己的话给《棋王》在说什么做过定义：“普遍认为很苦的知青生活，在生活水准低下的贫民阶层看来，也许是物质上升了一级呢！另外就是普通人的‘英雄’行为常常是历史的缩影。那些普通人在一种被迫的情况下，焕发出一定的光彩。之后，普通人又复归为普通人，并且常常被自己有过的行为所惊吓，因此，从个人来说，常常是从零开始，复归为零，而历史由此便进一步。” 俺完全同意哈，我在看这段官评之前就认为《棋王》的主旨便是写出我类大时代下“健康向上”的“和谐”小人物的存在及存在的意义。尤其在看完最后惊心动魄的棋王只身独战九名高手一段后，一句潜藏记忆深处的国外广告词顿又浮出脑海――“You can be hero， just one day….”。字面直接翻译是： 你能当英雄，哪怕就一天。我把它翻译成： 你也能过一天英雄瘾……
《棋王》读后感 篇5
文章中没有华丽的辞藻，作者仅白描在平淡中记录下中国特殊历史时期知青下乡的一段生活，重点描述的人物就是棋王――王一生。表面看来，他是一个木讷、愚钝的棋呆子，但是通过它的生活描述，他大智若愚，是相当有味道。在那动荡的年代，混乱的环境，艰苦的生活，丝毫影响不了他对梦想的追求，始终饱含满腔热情，迂讷外表下隐藏着丰富的内心。带着他的期望，再恶略的环境也影响不了对自己梦想、希望执著、单纯的追求，积极的人生态度令人敬畏，这种境界、这种态度在今天也是很难达到的。
棋王最后战九和一后，看到棋子，峥峥男儿竟失声痛哭：“妈，儿今天……”这是积蓄多年的内心集中爆发，象火山一样喷涌而出。是对母亲在天之灵的告慰，是对母亲心底的思念，一切都证明了终于实现了对母亲的承诺。寸寸柔肠令人感动。
“岁月可以灰暗，青春可以贫乏，甚至我们的生命可以干枯，但唯有精神的哪一点点小小的追求，却是身为人的财富和骄傲”。
“不做俗人，家破人亡，平了头每日荷锄，却自有人生在里面，识到是幸，即是福”。
这是我最喜欢的两段话。在那饥寒、动荡的岁月里，不逃避，不抱怨，忍受孤独寂寞，始终保持一份激情，执著。这是令心灵震撼的感动，这是高尚的灵魂。在今天物质丰富、衣食无忧的年代，我们还有什么理由不积极、不努力。我们还有什么理由解释自己碌碌无为的每一天，我们还有什么理由要这样浮躁地生活着。要积极、要努力、要执著在平凡中找到自己的价值，这就是我的收获。
《棋王》读后感 篇6
发出的不同声音即使再低，也是呐喊-《棋王》读后感800字！
如果以现在的眼光来看阿城的《棋王》《树王》《孩子王》，除了文字有些古朴，读来还算顺畅之外，如果还想琢磨出些意义的话，似乎是比较难得一件事了。但如果回到成书的那个年代，便觉得这些作品“生的逢时”，原因无他，在那个年代之中这些作品有着觉醒的意识。
在这三篇中短篇小说中，得承认阿城是有私心去反映一些历史问题的，好在做到了巧妙地拿捏文学艺术性和故事性，在情节推动、人物描写的细节上大下笔墨，让时至今日的我读起来觉得人物形象不生硬，与这些故事距离还算恰当，还算能感受到文字之趣。
我自己很喜欢了解那个年代，但那个年代主题内容受限的作品往往与历史大致面貌有所偏差。在阿城的这几篇作品中尚且还能看到不同的故事，不同的声音，尤为难得。很庆幸这些作品没去讲知青爱情故事、青春无悔或是伤痕累累，这些主题实在太大，非功力深厚的长篇作品无以承载。“三王”小说在我看来不同的故事描写和不同声音表达综述起来的关键词就是“觉醒”。
《棋王》中的王一生一辈子都是个棋迷，除此而外，就是分辨“馋”与“吃”。他只纯粹追求爱好，任由干将们“运动”他，他只为了有下棋的权力，提前努力学好功课。最后书没得读了，却一步步糅禅道于棋技，成为“棋王”。《树王》肖疙瘩有过功勋，因小错被放大下放，但他全盘接受了，并在新的环境里辛勤、平凡付出着。他对生活及一切无所适从又无法反驳。
《孩子王》里的“我”则是提出了比较“大声”的关于教育的一些呐喊。相比较而言，《棋王》最出色，《树王》太含蓄，《孩子王》则最急迫。《孩子王》觉醒的是作品中的“我”，《树王》谈不上完全觉醒，至少内心产生极大的冲突，《棋王》中觉醒来源于最后最精彩的“车轮棋战”，观棋的每个人和听到这个故事的每个人都会或多或少去觉醒。
每个时代都有奇才，如王一生，每个时代也有有点麻木有点冲突的人，如肖疙瘩，每个时代也都还有些不平，如当时的教育制度等。主人公都是卑微渺小的，但是作品发出的声音是与彼时的时代声音不同的，所以即使声音很低，也是呐喊。
《棋王》读后感 篇7
阿城是寻根文化的代表人之一，写出的作品思考性很强，内涵丰富，引人深思。《棋王》就是这样一部作品。
《棋王》讲述的是旧时代，知青王一生的“传奇”故事。通篇使用第一人称，细致入微地刻画出了棋王形象。全篇中，王一生车轮战9人的片段令我十分深刻，从白天下到黑夜，王一生耗尽了他全身的力气，最后竟僵硬成坐的姿势。他对象棋的痴迷着实令我吃惊。
每个人都是这样在追逐梦想的道路上，难免会有困难等你翻越，有的人放弃了，一辈子都碌碌无为，有的人成功了，翻越了困难，将梦想紧握在手中，他是成功的，是伟大的。()世上没有一条路是直通梦想的，路上不会没有转弯与岔路，在岔路口，有两个选择，一是走岔路，那条路上的困难很少，甚至会有小汽车为你代步，但你就永远失去了梦想，二是继续追逐梦想，但这就意味着你已准备好接受困难的考验，困难背后，就是梦想。王一生是后者。
我们只知道王一生在追逐梦想，但他究竟会不会成功，谁也不知道。但我相信，只要棋王坚持，梦想终会实现。
《棋王》读后感 篇8
一个作家的成长往往有其脉络，这条脉络常常通过他的作品呈现。阿城在《树王·棋王·孩子王》的序言中说：这三篇小说的确有书名所展现的顺序的，而且，不完全是依照创作的时间先后。
在阅读完阿城的三篇代表作之后，很容易得出一个结论：《树王》中尚有孩子撒娇似的抒情，《孩子王》的技法则早已成熟圆融、妥帖至极。也许，要么作为一个普通的文艺爱好者，出于某种新奇更爱好前者;要么作为一个尚在途中的写作学习者，出于对完成度的追求而更爱好后者。那么《棋王》呢?作为一部游走在中间地带的小说，应该将它看做是灵光乍泄的巅峰，还是阿城在其写作生涯上的转折?
《棋王》介乎于乡土文学和传奇故事之间。相较于《孩子王》，《棋王》的结构其实非常轻灵，是用“看与被看”这样二元式的结构搭建起来的。倘若寻求一个譬喻，那么，《棋王》好像用一种积木错落有致搭成的房间。“我”用“我”的目光去看生活中的“棋王”，更多的人由于“我”的目光而加入“我”的视角。直至小说的五分之三处，这个过程还很顺畅——越来越多的人对“棋王”的才华有所承认。最后，作者使了个绊子，制造“退赛”这一情节，反而将最后“棋王一人与多位高手同时下棋”的场面突出，几乎所有角色的目光聚焦到“棋王”身上。小说完成了一个从“乡土”至“传奇”的转变。那一瞬间，不管是小说的生命力还是“棋王”的生命力，都达到了一个圆满的完成。
看到最后的棋局我热泪盈眶：棋下完了，生活还是要过，但英雄始终是英雄。阿城的目光是很仁慈的。他成功地构造一种永恒的情态：无论棋王日后活的怎么样，他毕竟是曾经赢了那场棋局的棋手。这就好比各种各样的传奇故事——当人们开始讲述传说的时候，传说就在人们的口中永久地存留下来。这种永久，放在当时消解一切的政治背景下，放在不承认任何精神财富的蛮荒之地下，就是仁慈。对于时局，他的反抗是默不作声、旁敲侧击的反抗。
同时，阿城避免了一种传奇故事中多见的英雄主义——那些故事中，“群众”沦落为为主人公身后聚焦的布景板，或是映衬其精神品质的小丑。文中的“我”作为小说中棋王的第一个观看者，也仍然怀有自己的脾性与抱负。群众不是一个抽象的整体，而是一个个活生生的人。阿城的笔尖也很少有钱钟书式的(轻浮的)刻薄：没有谁值得嘲笑。人可以被爱，也可以被恨;可以哀其不幸，也可以怒其不争。但人不能被嘲笑——这是阿城的信念里生命的重量。在这样的目光下，读者才能获得一种久违的真实的感动。
阿城又一为人津津乐道之处是他的行文——简直不像是处在中国文坛先锋探索时期的、纯正的汉语。然而，用词精妙的奥秘，其实并不在用词本身。语言到了那个程度，已经不是语言的问题，而是观看、感知的问题。语言应当是对情境的微型裁剪。他很多四两拨千斤的动词是没法拿来直接用的。同时他的语言和情境应当是互文的关系——文学在山里无用，修辞和典故都失色，唯有人们对人、事、物的感知变得敏锐。
阿城承认平凡人的传奇，捕捉他们的细腻和无奈，尽管那个时代没有真正的英雄，可即便如此他们仍然崇高。尽管人不能永远扎根在一处，但阿城对那些情境的保存，也是永远真诚。(黄思晨)
《棋王》读后感 篇9
从一个小故事开始吧，两个小孩玩着泥巴，津津有味，投入忘我，肆意搅着和着，或者捏一些丑拙的形象。我想他们都体会着世上最纯洁的欢乐。后来，来了一个大人，他看了一会儿，夸奖其中一个孩子捏的像。悲剧开始了，从此他们再玩泥巴时，总是开始评价，开始比较，从此，他们玩泥巴的是为了得到大人的夸奖，或者赢过旁边的小朋友。大人的肯定意味着的零食，的玩具，的关爱。也许这没什么不对，可是，又有谁发现了，他们当初最纯洁的欢乐丢了。
《棋王》讲的是一群知青的故事，“我”在下乡的火车上遇见了后来的棋王，并且成了朋友。他们被分到了不同的农场，很长时间没见面。后来棋王请假来农场看“我”，和“我”的舍友，一个下棋高手相识，以棋会友。后来举办象棋大赛，棋王因为经常请假到处下棋而没有得到假期，失去了比赛机会。他没有着急，也没有恼怒，决定赛后私下找前三名切磋。赛后季亚军一起来了，他说同时和两个人一起下，后来的人加入进来，包括冠军共九个。一场大战开始了，上千人围观。最终他赢了，僵在椅子上没了知觉。
故事很简单。当然主题也有很多。我从棋王的身上看出来的的是，那个玩泥巴的孩子的精神。那些单纯的以玩泥巴为乐的孩子的纯真。棋王，他在乎的不是输赢，不是别人的眼光，而是象棋。他的全部心思都在象棋上，包括“呆子”的外号，包括外人怪异的眼光，没有什么能动摇他。“王”的称号也是别人给的，他不在意，他不管什么王不王，他在意的只是棋。只是楚河汉界的风云变换。
也许胜利能给我们喜悦，也许别人的夸奖能给我们喜悦，可是，我们是不是很久没有单纯的沉浸在某件事中快乐了，哪怕玩游戏。我们总是在比较，看着别人的眼光，所做的一切都是为了博得掌声。其实，我们很早就失去了这种快乐，做什么无所谓了，只要能有赞扬，有鲜花和掌声。渐渐得，我们在别人的眼光里改造着自己，自己的天赋也慢慢被磨平了。人生的意义是什么?政治课本里有，可是又有几个人会信服，然后为了全人类的幸福奋斗终生，在现在这个思想开放的年代，应该很少有这样的人了。所以人在思考，思考活着的意义。周国平说过，人只有找到永恒的价值，人才能找到人生的意义。所以有宗教，可惜，尼采一句“上帝死了”，打碎了所有人的梦。科学，已经毫不留情的打败了宗教。虽然我们没有宗教传统，可是我们的祖先都在为了留名青史奋斗终生，他们有明确而坚定的目标，他们感觉自己所做的事是有意义的。而现在，价值中空，谁也无法否定。所以，我们怎样生活下去，那就是生活的乐趣，因为生活太美好，所以我们愿意激情地生活。象棋是棋王的一切，有棋下的日子就是好日子。我们能，如果只是为了他人的评价，别人的夸奖足以支撑我们一声?不会所有人都赞扬的，当褒贬不一的时候，我们是否会动摇。我们需要做回玩泥巴的孩子，我们需要忘我的喜欢生活，这样的人生充实而有意义。当然，如毛姆所说，我们的乐趣应该是健康的，并且有利于成长的。
当然，人是需要社会化，需要融入社会的，可是，我们难道就必须泯灭自己的所有个性吗?特别是在中国，我们好像更在意他人的眼光，长期的村落生活，人们好像已经习惯了透明的生活。从小我们接受的就是要做让大家都说好的事。集体的价值观，意志，行为方式才是正确的。所有的人，不管天资如何，总是在用统一的普世的标准在培养。所以，我们很难出现天才。就像诺贝尔奖。我想爱迪生在火车里发明灯泡的时候，一定没想着要让谁夸奖，要让谁表扬，而是纯粹的喜欢，就像自得其乐的玩泥巴的孩子。
从《棋王》中，我想我们也许该做回最初那个毫无顾忌的，随心所欲的玩着泥巴的孩子。我们也该学会不把别人的目光当成唯一。我想如果我们没有损害他人利益，他人这就不会干扰我们了吧。这将是一场持久的挣扎，从我们深深的传统中。
我们的生活需要这样纯粹的快乐，这些快乐会让我们爱上生活，生命的价值也无非是在最热爱的事业中绽放。当然，这些还会有副产品，比如天才的创造，比如诺贝尔。
该行动了，把注意力从大人的赞扬转移到手中的泥巴上来。捏的像不算什么，也许你会捏出下一个沉思者。
《棋王》读后感 篇10
棋王：
层次很丰富，从一个旁观者的视角讲述了“棋王”王一生的故事。阿城先生的文字，读来总是很有画面感，尤其是动词的使用，浑然天成，你读到这个句子，会觉得这个地方就该用这个字，但要是自己想，却怎么也想不到。
王一生，与其说是棋王，不如说是棋痴，印象最深的就是他母亲留下的亲自用捡来的牙刷刷成的一副无字象棋。王一生并不是平白无故的成为那个棋王的，他的家庭、经历以及当时的社会种种因素造就这个复杂的人，这些在小说中都有据可循。他痴棋，但他也知道要生存——只是为了棋道而放弃了生道罢了，不是不知，是知之而后舍。倪斌这个人物在小说中很容易就让人联想为王一生的对立面：家境优渥，同样棋技不凡，但他们的生道有着极大的反差，故事的最后可以看到在王一生以及一众人的感染下，这种反差逐渐地缩小——最后一晚倪斌没有回书记家而是留在剧院脏舞台上和大伙一起睡。
如果更要深挖的话，也许小说想要表达的，除了反映一个时代的年轻人的生活之外，还有他们对于生活的思考，吃饱穿暖之余，人生的意义究竟何在？到最后，还是做一个俗人最好罢。
树王：
阿城自己说过，《树王》是自己创作经验上的一块心病，就着这样先入为主的观点，这篇短篇我读下来还是酣畅淋漓。
知青上山下乡，说是以新树换旧树，但没看到烧山之后的重振，只有肖旮沓坟头凄惨的绿草白花，故事就匆匆结束。当时的这种行为在现在看来是很愚昧无知的，难得的是有一个肖旮沓站了出来——哪怕他曾经是个砍树好手。
读的时候思绪很飘，想到了日本的一部电影《哪啊哪啊神去村》，讲述的也是人与树。神去村里的人，一代又一代依靠伐木为生；这一代人种下的树苗，要经过两代乃至三代人细心呵护才能成材，但村里人都很知足，从来不滥伐，所以长乐。顺便提一下砍树的手法，读小说中的文字，就一下子联想到了电影中的画面：先开一个三角，再从另一端嵌入一个楔子，让树缓缓倒下。
人与自然的美好，是阿城在小说中没有写的，但也许就是他想要表达的。人依靠树为生，从一个小树苗到一棵树荫能有一亩地的参天大树，要经过多少时间啊！肖疙瘩心里的道理，李立们不懂。
孩子王：
这一篇主要是对于教育的思考。读完《棋王》、《树王》，有种一鼓作气再而衰三而竭的感觉——读的过程有点磕磕绊绊。读书到底为了什么呢？那个年代的大多数人只是认为让孩子找个事儿干，成年了还是下地干活，很务实——毕竟舞文弄墨养不活自己，养不活家人，什么样的社会引导了什么样的人。
于是主人公便跳脱出来，短短一个月的教书生涯，虽然结局早叫人能猜到，但不免为之可惜，但至少那群孩子能够在真正的教育之下学习一个月，也算是难能可贵吧。
