【《捉妖记》影评一：创造IP的人是牛逼的】
终于，有关部门可以大出一口气了。《大圣归来》《捉妖记》陆续大热，费尽心机用心良苦的国产保护月可算是开了花结了果，何况这俩都是良心诚品，对国产片的未来传递出一抹希望。
好莱坞的威压可以暂时减一减，有关部门的政绩簿也会显得漂亮一些了。但实际上，如果没有竞争对手咄咄逼人的威压，《大圣归来》是可以被扣上一顶篡改经典的帽子的，在有些人的眼里把民族英雄孙悟空画的那么丑就孰不可忍。而《捉妖记》居然不是人定胜妖，居然让人妖和睦相处，这也绝不符合我党主流价值观。如果没有好莱坞在外围的虎视眈眈，这些问题就有可能被放大，上升到政治高度，让被批评者有苦说不出，打落牙齿往肚里咽。但现在，靓丽的票房数据，优质的口碑，让替人民群众担心受怕的英明领导终于把提着的心放下了，实践出真知，人民群众的口碑就是领导干部的丰碑，如果再加上《煎饼侠》的热卖，当真可以举杯邀(功)明月了!这就是人治的弹性，也是竞争的的好处，只是比较搞笑而已。
好吧，《捉妖记》是一部非常棒的国产片，双手点上10086个赞。话说回来，严格意义上也称不上传统国产片，它的出现不是国产片内生出的创新模式，而是拿来主义，活学活用好莱坞，制作者是好莱坞培养出的成功者，制作模式是好莱坞模式，故事也是好莱坞套路，但毕竟参与的人与投资的钱都是中国的，因此被纳入国产片的格局之内，也没有问题。好莱坞的核国产的皮，它的出现充分证明了优秀作品无国界的特质。《功夫熊猫》如果模糊了资金来源，模糊了主创的国籍，是可以与《捉妖记》放在一起说说的。
《捉妖记》最初柯震东版的海报上还是《聊斋之捉妖记》，作为原创故事，想往聊斋上靠，后来又往山海经上靠，说明主创人员的信心原本不足够充分，摇摆不定，想挂上IP靠山好倚重。尤其在当前各种IP满天飞的情况下，各路人马扒完网络作品扒古典，连流行歌曲都不放过，一个孙悟空甚至都有被玩烂的感觉。即便是好莱坞，原创也需要承担更大风险，借助成熟IP省时省力，投资小见效快，何乐而不为。在这种情况下，《捉妖记》的横空出世，可以说是从钢丝尖上走向了成功，实在是大快人心事。
当然，这与《捉妖记》的出品人江志强的个人魅力分不开。作为香港人，他从小赌马，后来觉得赌电影更刺激，于是果断换行，结果他赌赢了《卧虎藏龙》，然后赌赢了《英雄》《十面埋伏》，赌赢了《色·戒》，赌赢了《寒战》，赌赢了《北京遇上西雅图》，这一次他又赌赢了《捉妖记》。作为站在时代前沿的弄潮儿，他说他出品《捉妖记》，就是想赌一把大的，不去买IP，因为那不够刺激，要创造IP才更让人心跳，要输就输的彻底，要赢就赢大的。这话说出口，从当初的信心不足，到现在的信心爆棚，眼看底气见长，对这样的赌徒这样的汉子，没别的可说，送上一对膝盖：江老板，你牛逼，服!
中国电影的确需要一些IP，来建立自信，光靠一部《西游记》是远远不足够的。近些年被成功发掘的IP，大概也只有叶问一个比较成功，其他像《窃听风云》《澳门风云》，都是圈钱的意思更强烈些，不可以长久维系下去。《捉妖记》成功创造了一个新IP，基本上可以锁定成为一个系列剧了，而且因为原创，具有不可替代性，就更为强大。不像孙悟空，谁都可以上来分食一口。
电影刚刚上映，实在不太好剧透，所以说了上面这么多题外话。不过为了大家更好地了解这个故事，我还是扼要地说下背景。非剧透，当然，喜欢神秘感的人也可以跳过一下段。
犹如《指环王》一样，《捉妖记》讲述在上古时期，人妖共处，一场大战之后，妖被赶到地下，而人类则生活在地表之上，互不侵犯。但就像人类社会存在更替一样，地下的妖的世界同样存在权力更替。这一次，一个残暴的新妖王要上位，它决心要彻底铲除老妖王的嫡系，于是大开杀戒。最后，逼得部分老妖王的臣民来到人类的世界，人妖终于再次相遇。这样的框架，如果沿着《指环王》的路子走下去，也可以拍出中国版的魔幻史诗。不过，江老板作为赌徒，毕竟想胜得安稳一些，没能走的更远，而是将电影的观众定位于18-33岁之间的女性，当今最舍得花钱享受小资生活的一个群体。他挥舞指挥棒，将故事走向变成了喜剧与温馨路线，于是，我们最终看到了一个萌哒哒的小妖怪，而且是那种捧在怀中恨不得融化了的那种。
无论如何，《捉妖记》是一次绝大的创新。而说白了，唯有创新才有中国电影的未来，我们不应该跟在好莱坞的屁股后面亦步亦趋，哪永远没有未来。我们应该庆幸捉妖的题材没有被扼杀，庆幸柯震东被封杀之后江老板咬着牙换角继续拍了下来，就像太监庆幸遇到了好主子与好年景。我们庆幸这个时代终于有《捉妖记》的出现，但目前看起来还只是孤立事件，就是《大圣归来》也具有不可复制性。所以，很想通过《捉妖记》《大圣归来》表达最中国电影的信心，表示一点点乐观来，但这种乐观前面应该加上一个形容词，就是谨慎，即谨慎的乐观。
唯有更多的《大圣归来》《捉妖记》冒出来，形成主流，真正的春天才算到来。毕竟，现在因为有了《捉妖记》《大圣归来》，让人看到了一点苗头与希望。那么，就让《捉妖记》来的更猛烈一点，快点出续集吧。
【《捉妖记》影评二：萌蠢系与重口味并存，卡通童话和成人现实齐飞】
大步迈进电影院的时候，一心是想来看人妖大战的，结果被萌出一脸血是咋回事。捉妖捉妖，捉的哪里是妖，捉的都是萌萌哒、胖脸系、肉嘟嘟的宠!物!
老实说，你们看到小妖王胡巴的时候，不想尽情揉搓它光滑细腻、吹弹可破的脸庞吗?!
总的说来，捉妖记里的妖怪其实跟国内传统的精怪没什么干系，故事正中了那句台词——“妖是妖他妈生的，人是人他妈生的”。人家只是地球上的另一个物种，人类这么自私，两个强大物种注定要撕逼好吗。于是人类有一个热爱做饭缝纫、无敌善良的男青年，创造了“妖是人他妈生的”的史上巨变，试图共创人妖文明社会。
不同物种之间相爱相杀的故事梗，其实并不新鲜，这故事搁好莱坞成了《猩球崛起》，搁文艺咖那儿成了《人兽杂交》，搁在充满童心的导演手里，就化作了一群史上最最最最蠢萌的妖怪团体。
全体妖怪都有一个雷打不动的标准——不会卖萌的妖，不是好妖。
一开头的追杀戏，我起初是有点小失望的，这就是妖?你确定?尖牙呢?利齿呢?都被包子嘴收着了。而那个一开始追杀妖后的大块头，居然就被色诱得耽误了工作?!
导演也真是敢玩，在我们还没理解妖界的审美下，第一幕就让反派超现实被色诱。万一处理不好，笑果就会很干。我心里正敲锣打鼓准备迎接尴尬，但居然就被那坨抛媚眼的妖怪逗笑了，毫无芥蒂。那个胖墩墩的肉团晃悠时，观众居然都能理解出来“色诱”这个信息，全场哈哈大笑。我笑完之余不由得有一些小感动，导演还是做到了，做过怪物史莱克的经验，不是白吹的。
萌妖体系的大门打开后，接下来的观影体验就更畅通无阻。全片的元素，都只能用无限亲近来形容——
男女主角白百何与井柏然，虽然不是天生的喜剧演员，但剧本幽默扎实，一个劲地甩各种喜剧冲突，再对他俩无感的观众也该笑了;
演个憨萌捉妖师的姜武，还好没有他哥那样的喜剧包袱，像好莱坞歌舞片一样，突然唱起歌来，居然毫无违和感;
曾志伟、吴君如的妖怪夫妻档，喜剧的黄金配角啊，光看脸就觉得亲切，感觉就差再来一个吴孟达了;
汤女神努力夸张搞笑还是有点别扭，但表演无功无过，看着女神扭腰肢也挺好;
闫妮、姚晨也双双出马，她们的正常发挥，就是笑点的保证。
关键是大BOSS反派钟汉良是那么的帅!蓄着一点奸人胡须也是萌萌哒。
导演毕竟做过怪物史莱克，一身的恶趣味藏不住——井柏然产子，不忘让白百何他裙底、看他私处;里面的妖怪流行吐口水，完全无视新时代道德规范，看前面妖后吐口水时，还以为吐人身上会怀孕什么的，然而并不是，人家只是单纯喜欢吐口水;最大的BOSS化作妖怪，也就拿一背的蘑菇吓死你们这些密集恐惧症。我都被吓得酥软了呀，那一背晃晃来晃晃去、激凸在皮肤上的蘑菇，吓死宝宝了!
妖中重磅推出的胡巴，当然是萌中之最!吸人血都吸得这么萌，让你爸如何不舍身让你吸啊。全场的啊~哦~，还有一些女性娇嗔的感叹声全部送给了这位小妖王。胡巴和井爸爸的第一次分离，我看的入神，正要落泪，被隔壁女生的剧烈抽泣晃醒。近期看的笑点和泪点交织得如此紧密的片子，也就是捉妖记了。
片中特效的CG处理，是偏卡通类的，基调也走的是老少咸宜合家欢的路线。成人现实的东西也没少融入，单亲家庭的背景、弃子的议题、不孕不育的闫妮、以野生动物保护为宗旨的吃妖大宴，多多少少都折射出一些成人世界里沉重的东西，但都被编导很好地控制住了尺度，使之可信又不突兀。故事的最后，父子分离也可以做的更加撕心裂肺，但创作人还是选择冲淡了悲伤，但就这样，足以让影院里的女生哭得稀里哗啦了。
关于捉妖记，我个人观影是有一些小遗憾，例如故事基本集中在井爸爸、白妈妈和儿子胡巴身上，人妖届的撕逼没交待清楚;例如奶奶若是选好演员，会更出彩;例如有些地方稍显低幼，人妖大战的场面没我想象的张牙舞爪。但这是一个扎扎实实的诚恳为观众的片子，想说的东西写好写实，想玩的东西拍好拍实，这在今日的电影市场上是难得可贵。